logo de la ENSA

RAICES ESCÉNICAS

Presentación Pregunta Objetivos Justificación Marco de referencia conceptual Tipo de estudios Hallazgos Conclusiones Evidencias

MAESTROS LIDERES

Salome Restrepo
Daniel Gonzales
Hanney Yecsira Moreno

MAESTRO COINVESTIGADORES

Miguel Angel Muñoz
Fernanda Duarte

MAESTRO COOPERADOR

Ana Maria Castaño

Un semillero objetivo y critico que concreta en el buen funcionamiento de las capacidades artistico-teatrales de los estudiantes de secundaria de la Escuela Normal Superior Antioqueña; además de enfatizar en el desarrollo de las competencias psocioafectivas y psicosociales del estudiante , teniendo la capacidad de enfrentarse a los diferentes ambitos institucionales.

foto de semillero

¿NUESTRA INCOGNITA?

¿COMO LOS ESTUDIANTES APRENDERÁN A DESENVOLVER SUS CONOCIMIENTOS EN CUANTO A LO ARTISTICO-TEATRAL EN LOS DIFERENTES CONTEXTOS ESCOLARES?

    OBJETIVO GENERAL

  • Crear en los estudiantes nuevos conocimientos y potenciar sus capacidades artísticas y teatrales , fomentando la exploración y prácticas en el contexto cotidiano-escolar
  • OBJETIVOS ESPECÍFICOS

  • A. Transformar las capacidades artísticas de los estudiantes transportándose con la imaginación en cuanto a vestuario, pintura, dibujos, espacio, entre otros. Obteniendo un buen manejo de los diferentes recursos de su alrededor.
  • B.Brindar la oportunidad de colaborar con sus compañeros en la creación de producciones teatrales, lo que les ayudará a fortalecer sus habilidades de trabajo en equipo, aprendiendo a enfrentar nuevos desafíos y expresar su creatividad tanto dentro como fuera del escenario.
  • C. Desarrolar conocimientos profundos del cuerpo humano del teatro y la actuación, en el cual puedan desenvolverse en habilidades actuales y transferibles que les permitan comunicarse de manera mas efectiva a traves del movimiento, la expresión vocal y emoción en el escenario.

    JUSTIFICACIÓN

  • El teatro va más allá del entretenimiento, desempeñando un rol esencial en la vida cotidiana. Promueve habilidades de comunicación, como expresión verbal y no verbal, y fomenta la empatía al entender perspectivas diversas. Además, estimula la creatividad y el pensamiento crítico, útiles en resolución de problemas. El teatro forma comunidades y mejora habilidades sociales, particularmente en entornos educativos. Aunque beneficiosos, aún hay aspectos a mejorar, como escuchar y respetar opiniones. Estas habilidades son cruciales para la vida diaria.

MARCO DE REFERENCIA CONCEPTUAL

TEATRO EN LA EDUCACIÓN(INTERNACIONAL): La integración del teatro en el ámbito educativo ofrece una amplia gama de ventajas que enriquecen el proceso de aprendizaje. Esto se logra a través de la participación lúdica y activa de los estudiantes, permitiéndoles explorar conceptos de manera más profunda. El teatro fomenta la comunicación oral y corporal, fortaleciendo habilidades vitales en interacciones sociales. Además, su metodología cooperativa involucra a los estudiantes en su propio aprendizaje y estimula la resolución de conflictos. La creatividad y la imaginación se potencian, preparando a los estudiantes para situaciones desafiantes. En resumen, el teatro va más allá de la educación tradicional, promoviendo el desarrollo integral de los estudiantes (Robles y Civila, 2004).

ARTE(NACIONAL): El "arte" se refiere a expresiones humanas que transmiten visiones del mundo, ya sea basadas en la realidad o la imaginación. A lo largo del tiempo, ha surgido el concepto de "bellas artes", que abarca diversas formas creativas, como pintura y música. Platón abogó por la importancia de incorporar el arte en la educación, especialmente para niños, permitiéndoles explorar y aprender a través de diversas formas artísticas y pedagógicas. La inclusión del arte en la educación enriquece el desarrollo cognitivo y emocional de los estudiantes. Esto se aborda mediante dos enfoques complementarios: "Educación a través del arte" y "Educación en las artes", que fomentan la creatividad, el pensamiento crítico y la comprensión de la diversidad del mundo, según Hayra López y Víctor Pabón en 2019.

COTIDIANIDAD ESCOLAR(LOCAL): La cotidianidad escolar es esencial en la vida de los estudiantes, comprende actividades y experiencias diarias influenciadas por contextos escolares, sociales, familiares, personales, y condiciones históricas y culturales. El contexto escolar incluye clases, horarios, interacciones, normas y asignaturas. El contexto social afecta a través de relaciones con compañeros, actividades extracurriculares y valores transmitidos. El contexto familiar influye en el rendimiento y la actitud hacia la escuela. La cotidianidad es también moldeada por factores históricos y culturales. Comprender estos contextos es clave para aprovechar la cotidianidad en la escuela (Rojas Suárez, 2015).

TIPO DE ESTUDIO

Denzin y Lincoln (1994: 2) sostienen que la investigación cualitativa adopta un enfoque "multidisciplinario". Esto conlleva a un enfoque interpretativo y naturalista en relación a su objeto de estudio.La investigación cualitativa implica la recolección y utilización de una amplia variedad de recursos, como entrevistas, experiencias personales, narrativas de vida, observaciones, documentos históricos, imágenes y grabaciones de audio, con el propósito de describir las rutinas, las situaciones problemáticas y los significados presentes en la vida de las personas.

HALLAZGOS

Resultados del estudio sobre la influencia de las estrategias teatro.artísticas enlos estudiantes: Resultados Favorables: 1. Desarrollo de habilidades comunicativas, expresión corporal y trabajo en equipo. 2. Aumento en la seguridad al hablar en público, impactando positivamente en la confianza y autoestima. 3. Estimulación de la creatividad e imaginación al inventar personajes y representar situaciones. 4. Promoción de inclusión y aceptación, independientemente de habilidades o experiencia previa. Resultados Desafiantes: 1. Resistencia inicial de algunos estudiantes debido a timidez o falta de confianza. 2. Limitaciones en recursos y espacios adecuados para actividades teatrales. 3. Duración limitada del grupo de teatro, lo que no permitió profundizar en técnicas teatrales y habilidades, generando un deseo de continuidad en algunos estudiantes.

CONCLUSIONES

1.La participación en actividades teatrales fortalece las habilidades de comunicación, incluyendo expresión verbal y corporal, y fomenta la autoconfianza y la autoestima en el contexto educativo. 2.El teatro potencia la creatividad y habilidades para la resolución de problemas. 3.Facilita la creación de un entorno escolar inclusivo y promueve el respeto mutuo entre los estudiantes. 4.No obstante, obstáculos como la resistencia inicial de algunos estudiantes y la necesidad de recursos y espacio adecuados deben ser abordados. 5. Para optimizar los beneficios a largo plazo, se recomienda la integración continua de actividades teatrales en el plan de estudios.

EVIDENCIAS